Le Spose di Andrea

Ci sono abiti che sembrano nascere da soli, con una naturalezza che nasconde tutto il lavoro necessario per ottenerla.

Marella è uno di questi.

Un abito interamente drappeggiato a manichino, senza tagli né cuciture visibili, in cui la seta accompagna la silhouette seguendo il corpo con leggerezza. Ma perché il tessuto possa cadere in questo modo, ogni piega deve essere studiata, ogni volume trovato e ogni proporzione costruita con precisione.

Sotto la seta, un bustino interno strutturato in tulle color n**o sostiene l’abito senza interromperne la fluidità, in cui la fodera a contatto con la pelle è lo stesso tessuto utilizzato per l’abito esterno. Sul davanti, due ali scendono dalle spalle e si incontrano in una preziosa broche in pizzo ricamato con cristalli e materiali preziosi.

È nel rapporto tra ciò che sostiene e ciò che sembra fluttuare che prende forma Marella.

Perché, nella sartoria, la leggerezza non è mai assenza di costruzione. È il risultato di tutto ciò che viene studiato per non farsi vedere.

sposa

Claudia e il suo “Mondo”

Per Claudia, il modello “il mondo” della collezione 2026 è diventato il punto di partenza per costruire una versione su misura, pensata intorno a lei e completata da un bolero removibile in pizzo, realizzato per coordinarsi perfettamente all’abito.

Mi piace particolarmente quando un abito di collezione smette di essere semplicemente un modello da scegliere e diventa l’inizio di un progetto nuovo.

Perché il su misura, per me, è anche questo: partire da qualcosa che esiste già e capire insieme come farlo diventare tuo.

Ph. Fabio Bellinzoni | Fotografo di Matrimonio

Il primo appuntamento in atelier non dovrebbe essere una corsa contro il tempo.

Per me è il momento in cui ci si conosce, si parla, si prova, si osserva e, soprattutto, si comincia a capire quale potrebbe essere la direzione giusta.

Per questo ho scelto di non stabilire un numero di abiti da provare né una durata prestabilita dell’appuntamento.

Una sposa alla volta, tutto l’atelier a sua disposizione e tutto il tempo necessario per prendere una decisione consapevole.

Gli abiti della collezione sono il punto di partenza: servono a scoprire silhouette, volumi, tessuti e lavorazioni, ma anche a capire cosa ci piace e cosa, invece, non ci appartiene.

Da lì può iniziare qualcosa di nuovo. Un dettaglio, una proporzione, un tessuto o un volume possono cambiare, incontrarsi con elementi di altri abiti e diventare parte di un progetto pensato per quella sposa.

Perché scegliere un abito da sposa, per me, non significa semplicemente trovare quello che ci piace di più.

Significa avere il tempo di capire quale abito ti fa sentire te.

E questo, in atelier, è da dove cominciamo.

Ph. Letizia Maccarini Wedding Photographer | Tuscany | Italy

Prima dell’abito, c’è sempre una costruzione.

Per Teresa tutto è partito da una base di organza e tulle plumetis, sulla quale è stato costruito il volume della gonna e definita la silhouette.

Al centro, un bustino interno in tulle color n**o, strutturato e foderato in georgette, ha dato sostegno alla costruzione lasciando che il pizzo Chantilly potesse rimanere protagonista.

È proprio nel passaggio tra ciò che si vede e ciò che rimane nascosto che l’abito prende forma: strati, sostegni, proporzioni e lavorazioni vengono messi a punto fino a trovare l’equilibrio desiderato.

Il risultato è un abito interamente in pizzo Chantilly francese, leggero nell’aspetto ma costruito con una precisa struttura sartoriale.

Teresa nasce così: punto dopo punto, prova dopo prova, fatto a mano, per davvero.